EM 2016, REINO UNIDO, E JUNTO A ELE E AO MUNDO INTEIRO, COMEMORA O 40º ANIVERSÁRIO DO PUNK ROCK. DIREÇÃO, SENHORA CHOCANTE E CAVALHEIROS, ÚNICOS: NÃO É SOMENTE PODER SER UM PONTO DE GUIA PARA MUITAS CORRENTES MUSICAIS, MAS E ENCONTRAR EM ESFERAS CULTURAIS INDIRETAS, INCLUINDO INCLUÍDO.
O espelho
Os punks usavam iroqueses, tingiam os cabelos com brilho, manchavam-se de piercings e tatuagens, desbotavam os olhos negros, ostentavam suas jaquetas, coisas com slogans e estampas provocantes, jeans rasgados, desgastados e baixos, davam um passo que nem sempre era difícil devido ao álcool em botas pesadas ou tênis. Eles adoravam pele, imagens de caveiras, uma abundância de correntes, pontas, rebites, alfinetes. Congratulou-se com as "jóias" na forma de colarinhos e pulseiras. A cultura do “faça você mesmo” professada por eles se estendia também às roupas: todos podiam trazer jeans comuns ou uma camiseta para o visual provocativo correspondente. Nada mais restava: não havia lojas "punk" especializadas em meados dos anos 70 na dura Londres. Exceto um: a loja de Vivienne Westwood e seu marido civil, Malcolm McLaren, sob a bandeira de "Sex".
Duas rainhas
A própria Vivienne era punk, respirando a brisa fresca da subcultura depois que os hippies, enojados, se juntaram aos outros, oferecendo aos niilistas as roupas apropriadas. O designer fez de tudo por uma tendência alternativa em termos de moda! Na verdade, ela surgiu com a imagem que hoje está associada aos punks. Vivienne foi a primeira a construir um “ouriço” na cabeça com cabelos descoloridos, modernizou uma camiseta comum, arrancando mangas e costuras dos ombros, oferecendo à juventude progressiva todo esse rasgo, correntes e colarinhos. Foi ela quem incutiu nos punks uma paixão pelo tartan vermelho e pela bandeira britânica.
A propósito, Maclaren era o gerente e co-fundador do lendário Sex Pistols - o grupo é considerado pioneiro, um pilar do punk britânico. Westwood, é claro, estava desenvolvendo o estilo dessa quadrilha. O single "God Save the Queen" provocou um escândalo em 1977. Para Vivienne, a composição se tornou uma ocasião para lançar uma camiseta icônica que mostrava Elizabeth II com os lábios perfurados por um alfinete inglês.
Mais tarde, o estilista dirá: "Embora o Sex Pistols e o punk rock fossem tão populares, eu não me considerava um estilista. Acabamos de abrir uma loja onde pela primeira vez tentamos fazer roupas para homens tocando essa música e suas namoradas." Como tudo terminou anos depois? Apelidada de "Rainha do Punk", reconhecimento mundial e a Ordem do Império Britânico pelas mãos da mesma Elizabeth II.
A própria Westwood lançou sua coleção de nomes sob o rótulo Vivienne Westwood no final de 1981. E nele, é claro, soavam notas punk. Mas gradualmente eles pareciam mais silenciosos. Hoje, para entender a profundidade da lacuna ideológica, basta dizer que o estilo do autor é definido como "romantismo histórico" e "ecletismo". Mas o estilista ainda é fiel à filosofia chocante. Periodicamente, sucumbindo à nostalgia, ela lança linhas punk. Ou, com imagens completamente "vestíveis", mancha facilmente os rostos dos modelos com fuligem ou borrões de batom vermelho. Quanto às senhoras-comandantes do Império Britânico (este título foi atribuído à Ordem Westwood) como indivíduo, também é lembrado o slogan "O punk não está morto". Ela também surpreende com suas palhaçadas, protestos e declarações sociais e políticas, extravagância de aparência.
Sair para o pódio
Enquanto Vivienne vestia calças "punk" em sua loja de sexo, sua compatriota mais aventureira Zandra Rhodes chegou aos "tops" em 1978: uma platéia em melhor situação, apenas seguindo uma tendência da moda. Ela foi a primeira a lançar a coleção punk comercial Conceptual Chic. Nele, segundo a dramaturgia, havia alfinetes de segurança, correntes, objetos rasgados. E lá vamos nós: hoje uma marca rara fica sem citações diretas ou indiretas do estilo rebelde. Além disso: o punk subiu ao topo do Olimpo da moda, destacando-se nas coleções de arte de costura alta. Os conceitos de "punk shik" e "punk couture" apareceram.
Jean-Paul Gaultier, John Galliano, Junia Watanabe e Philippe Plain são designers contemporâneos, conhecidos por sua interpretação frequente da revolução punk. Gauthier é um clássico da arte da moda alternativa. Era uma vez, os iroqueses e o anti-materialismo da juventude o impressionaram tanto na Trafalgar Square que ele misturou seu estilo com alusões fatídicas, o conjunto de luxo e marginalidade, misturando papéis de gênero. Como o próprio punk de uma vez, chocou o povo da cidade. John Galliano sempre se destacou por seu amor por transmitir subculturas na passarela. Ele criou a coleção Christian Dior de alta costura para a temporada de outono-inverno 2006/2007, inspirada na estrela do rock Susie Sue. Hoje, o mestre está trabalhando na Maison Margiela. Então House, seu diretor criativo e punk têm muito em comum: excentricidade, destrutivismo, individualismo.
Requisitos de calendário
É claro que a estética punk na indústria da moda moderna está presente não em sua forma clássica pura, mas em refinada. Isso é punk polido. A mesma Zandra Rhodes, depois de sua primeira coleção, admitiu: "Qualquer verdadeiro punk que se preze não tem nada a ver comigo". Mas estas são as realidades: as réguas são criadas para um público amplo, então você precisa se equilibrar. O mestre virtuoso de tal ato de equilíbrio é a marca Philipp Plein. Ele não trata apenas do tópico do punk rock regularmente - ele já o escreveu em seu DNA. Jeremy Scott para Moschino também passou a temporada toda nesta temporada. Suas impressões com Barbie e batatas fritas foram substituídas por imagens de rock mais agressivas.
Mas acima de tudo, ficou impressionado com Alexander Wang. Depois de trabalhar na Balenciaga, este designer agora lida apenas com sua marca. O que posso dizer? Agora sua heroína se rebela contra o gosto clássico. "Ignore tabus e clichês obsoletos", o estilista chama nos bastidores. Por sua vez, lembramos daqueles que nos anos 70 se ressentiram da calma pública e foram contra as regras. E encontramos na coleção Alexander Wang artigos de couro de todas as listras, decorados com correntes, jeans e shorts rasgados, versões ousadas de ternos de tweed à la Chanel, botas de cano alto, botas pesadas ... Seu olhar repousa nas folhas de cânhamo pintadas - Wang pensou em tudo, nos mínimos detalhes!
Texto: Marina Motor
