Qualquer festival de cinema é sempre um relaxamento para os amantes do cinema e, como resultado, uma maratona de vários dias de exibição, a dor nos olhos, a plenitude de impressões, explosões emocionais. Festival Internacional de Cinema de Dubai (DIFF) - o evento é duplamente significativo e agradável, já que o tipo de filme do festival só pode ser visto nos Emirados Árabes Unidos aqui. Outras vezes, nos Emirados, eles tratam o espectador apenas com bens de consumo de cinema.
Não sou crítico de cinema e só posso julgar os filmes do festival do ponto de vista de um amante de um cinema bom e “gostoso”, que possui mais de uma dúzia de festivais de cinema de diferentes formatos. Na minha opinião, a quinta edição da DIFF cimentou a reputação de um porta-voz de alta qualidade do cinema regional durante o festival, apesar do programa ser rico e internacional: incluiu 181 filmes de 66 países do mundo.
Por mim, observo quatro coisas: a ocupação total dos salões em quase todas as sessões, a propaganda ativa contra a guerra e a injustiça social, que passou por todo o festival, o sucesso de nossos filmes pós-soviéticos e uma boa seleção de filmes.
O fato de que durante o festival de cinema de 11 a 18 de dezembro as salas estarão lotadas, poderia-se esperar, mas este ano o número de espectadores aumentou claramente, apesar do custo dos ingressos. Este ano, foram realizadas seis arenas de festivais: a tradicional Madinat Arena e o Madinat Theatre (complexo Madinat Jumeirah), onde ocorreram todas as estreias de gala, o cineplex CineStar Cinemas no Mall of Emirates e o anfiteatro no Dubai Media City, foram adicionados ao cineplex Grand Cinemas em Complexo Festival City e cinema Imax no shopping Ibn Battuta.
Para algumas sessões, os ingressos foram esgotados com antecedência. Para chegar aos outros tinha que ficar em uma fila ao vivo. O mais misterioso para mim foi a situação com o documentário da Chevolution dirigido por Luis Lopez, que por algum motivo quase todo mundo queria entrar, inclusive eu. Talvez o grande revolucionário Ernesto Che Guevara seja simplesmente uma das poucas figuras famosas nos Emirados Árabes Unidos, mas o documentário sobre a história de sua fotografia mais famosa teve que ser enganado por meios enganosos, sem ingresso e, como nos dias de faculdade, sentado nos degraus de uma escada.
É legal que as pessoas não só foram ao cinema, mas também não consumiram toneladas de pipoca durante a sessão, não falaram em seus celulares e permaneceram após as exibições para se comunicar com diretores, atores e roteiristas.
Quanto à propaganda anti-guerra, foi realizada no nível mais correto, impacto emocional e conexão. Durante a semana dos shows do festival, eu assisti pessoalmente cerca de 8 documentários e 5 filmes de arte contando como as guerras mudam vidas, arruinam a vida de quem apareceu depois de seu fim e por quanto tempo as feridas não cicatrizam.
Na linha de documentários da exibição competitiva de filmes dos países árabes, representada por 15 filmes, quase todos contados sobre a guerra. Todos os filmes de diretores do Iraque (desta vez o cinema iraquiano foi apresentado no festival por três filmes ao mesmo tempo), Palestina, Líbano e Afeganistão, são o manifesto dos diretores que os criaram. Uma espécie de grito da alma, que muitos não conseguem ouvir.
Os filmes sobre a guerra e suas conseqüências foram ainda mais profundos, ainda mais fortes. São essas pinturas que precisam ser mostradas às pessoas para que não haja guerras no mundo: as pinturas são simples, em algum lugar não muito profissionais, mas do primeiro ao último quadro saturado de dor e lágrimas. Os shows foram muitos libaneses, palestinos, sírios, iraquianos e representantes de outras nacionalidades que, de uma maneira ou de outra, foram afetados pela guerra. Em algumas sessões, as pessoas choravam de verdade.
Talvez tenham sido os programas competitivos do cinema árabe que se tornaram os mais valiosos, porque nem todos podem assistir a esses filmes, nem em todos os lugares e nem sempre. Mas você precisa assisti-los, não por diversão, mas por compreensão.
As estreias de gala também estavam na fúria do dia. O 5º Festival de Cinema de Dubai foi aberto pela estréia no Oriente Médio da biografia de Oliver Stone "W" sobre o presidente dos EUA George W. Bush, que apresentou a história do grande e terrível "dub-i" e que foi revisada com precisão por um dos críticos de cinema como "ousada, mas distante" da perfeição, um filme sobre o homem mais distante da perfeição ". O filme não é tão ruim, mas claramente não é brilhante nem muito Hollywood.
Além de Stone, outra celebridade mundialmente famosa foi representada na programação de gala - o diretor britânico Danny Boyle, famoso pelo aclamado filme "On the Needle". Ele trouxe para Dubai seu recente, oitavo consecutivo, Slumdog Millionaire, uma história sobre um órfão de Bombaim que estava a um passo de ganhar o programa Quem Quer Ser Milionário, mas acabou atrás das grades e conta a história de sua vida, que lhe deu as respostas corretas para as perguntas do questionário.
No entanto, o Majid Majidi iraniano também é considerado uma celebridade mundial. No bolso também há uma indicação ao Oscar. O famoso iraniano chegou ao Dubai com uma nova fita - o drama "Sparrow Song" (Avaze Gonjeshk-ha) sobre um adolescente chamado Karim, que por acaso acidentalmente chega de uma vila a uma cidade grande e se torna motorista de táxi. O filme conta como a alma luta pela preservação dos valores morais e como o mundo a oprime.
A jovem diretora palestina Najwa Najjar revela seu filme de estréia, Al Mor wa al Rumman, sobre a luta pelo amor e pela liberdade de uma palestina apaixonada pela dança e seu parceiro, que não era de forma alguma sua marido 
As pinturas de gala do programa especial do festival, o programa de cinema italiano (In Focus - Itália), estavam cheias de violência, linguagem obscena, drogas e outros vícios. O filme Pa Ra Da, de Marco Pontecorvo, comemorado no Festival de Veneza este ano, conta a história real da vida de um artista de rua, o argelino Milu Ukili, que chegou à Romênia em 1992, onde começou a ensinar circo. a arte dos adolescentes. No decorrer da narrativa, o herói encontra e passa por si mesmo todos os problemas da vida dos adolescentes de um país que está em uma encruzilhada.
Outra estréia do jovem diretor que entrou no galapokazy - a foto "Pele" (Pele) Anthony Fabian (Anthony Fabian), já havia recebido prêmios por documentários. "Skin" é um filme sobre uma jovem de pele escura que nasceu de dois pais de pele branca na periferia da África do Sul nos anos 50 do século passado. Não só a heroína foi ferida na infância por constantes tentativas de classificá-la como um campo “branco” ou “preto”, como adolescente, ela consegue se apaixonar por um homem negro, e seus pais a recusam.
É bom que nossos cineastas não estivessem apenas no programa, mas também no júri. Este ano, o júri do Concurso Muhr Árabe foi realizado pelo nosso famoso diretor de cinema, roteirista e produtor Sergei Vladimirovich Bodrov (Bodrov Sr.).
Não houve assentos vazios na exibição da imagem da primeira imagem do jogo dirigida por Sergei Dvortsovoy. A narrativa sem pressa alemã-suíça-cazaque-russa das decorações indisfarçadas da vida dos nômades nas estepes do Cazaque aplaudiu Cannes e Dubai. Em Cannes, o filme "Tulipa" recebeu o prêmio do concurso "Olhar Especial", em Dubai, a atriz Asha Kuchinchirekov, a jovem atriz, recebeu o prêmio de melhor papel masculino.
Outra conquista é o segundo prêmio no concurso de curtas-metragens na Ásia e na África, que foi recebido pela foto de estréia do diretor quirguiz Akzhol Bekbolotov “Kam Sanabanyz” (“Estamos indo bem”), filmado por ele no âmbito do projeto dos cursos de direção de 9 meses do Fundo de Desenvolvimento do Cinema, com o apoio de Fundação holandesa "Hivos". A história lacônica de dois meninos de rua, com 16 minutos de duração, já conseguiu ganhar cinco prêmios de vários festivais e se tornou um dos fóruns de filmes mais frequentemente solicitados em 2008.
E, finalmente, mencionaremos as celebridades que visitaram o DIFF 2008, porque deveria ser assim. Este ano foi: Sailma Hayek, Nicolas Cage, Oliver Stone, Brendan Fraser, Goldie Hawn, Laura Linney, Danny Glover, Eliza Bennett - de Hollywood. Abhishek Bachchan, Sonam Kapoor, Anil Kapoor - de Bollywood, além de dezenas de "estrelas" do cinema árabe.
É uma pena que muitas das pinturas mostradas no festival sejam impossíveis de ver em outros lugares. Entre eles estavam aqueles que podiam se orgulhar de toda boa coleção.
